Opis atrakcji
Muzeum D'Orsay w ogóle by nie istniało, gdyby nie mądrość prezydenta Francji Georgesa Pompidou.
W 1898 r. nad Sekwaną, w miejscu zniszczonego przez rewolucję Trybunału Obrachunkowego, pojawiła się pierwsza na świecie zelektryfikowana stacja kolei parysko-orleańskiej. Architekt Victor Laloux był w pełni świadomy swojej odpowiedzialności: budynek powstawał w samym centrum Paryża, naprzeciwko Tuileries. Stacja z 16 peronami, hotelem i restauracjami jest świetna. Fasada na wale ozdobiona jest kamiennymi arkadami. Wewnątrz wszystkie metalowe konstrukcje są ukryte pod białym marmurem. Dwa boczne pawilony zdobi ogromny zegar.
Dworzec został zbudowany na Międzynarodową Wystawę w 1900 roku, ale jego życie okazało się krótkie: do 1939 roku nie kursowały już stąd pociągi.
W 1971 roku podjęto decyzję o wyburzeniu budynku. Sprzeciwił się temu prezydent Georges Pompidou, koneser sztuki, krytyk literacki i nauczyciel literatury. Jego dekretem budynek został uznany za pomnik. Za prezydenta Giscarda d'Estaing rozpoczęto odbudowę dworca. W 1986 roku otwarto tu muzeum.
Jego temat został określony następująco: muzeum sztuki i rzemiosła drugiej połowy XIX - początku XX wieku. W ten sposób d'Orsay wypełnia lukę chronologiczną między zbiorami Luwru i Muzeum Sztuki Współczesnej w Georges Pompidou Center.
Sercem d'Orsay jest wspaniała kolekcja obrazów impresjonistów. To tutaj wystawiany jest prekursor impresjonizmu, urzekająca „Olimpia” Edouarda Maneta, która w swoim czasie wywołała potworny skandal. Na wystawie znajdują się obrazy takich mistrzów jak Van Gogh, Gauguin, Degas, Corot, Courbet, Pizarro, Renoir, Signac, Toulouse-Lautrec, Ingres. Ich prace wystawiane są na górnym, trzecim piętrze, gdzie zwiedzający natychmiast się spieszą. Wnętrze muzeum z jego kolosalnymi przestrzeniami robi ogromne wrażenie.
Ekspozycja D'Orsay zorganizowana jest zgodnie z zasadą „żadnej hierarchii wartości artystycznych”: obrazy mało znanych artystów wystawiane są obok dzieł wielkich. Muzeum chętnie organizuje także wystawy czasowe. Na przykład wystawa „Ostatni portret” umożliwiła obejrzenie masek pośmiertnych wybitnych artystów – Beethovena, Wagnera, Edith Piaf, Mahlera.
