Opis atrakcji
Uffizi to jedna z najbardziej znanych galerii sztuki na świecie. Oto rozległa panorama różnych szkół malarskich. Jest to szkoła florencka, wenecka i inne szkoły włoskie, a także bogaty wybór obrazów flamandzkich ze słynną serią autoportretów. Oprócz malarstwa galeria posiada sale poświęcone rzeźbie antycznej oraz sale z bogatą kolekcją arrasów.
Budynek muzeum
Budynek Galerii Uffizi został zamówiony przez rodzinę Medici przez architekta Giorgio Vasari i pierwotnie przeznaczony był do celów administracyjnych. Budowa rozpoczęła się w 1560 roku i zakończyła się 20 lat później.
Budynek składa się z dwóch budynków z balkonami na parterze. W głębi oba budynki łączy trzeci budynek z ogromnym podcieniem z widokiem na nabrzeże rzeki Arno. Poniżej, po obu stronach centralnego dziedzińca, uformowane są nisze w potężnych pylonach, w których umieszczono XIX-wieczne posągi przedstawiające słynne postacie Toskanii. Drugie piętro przecinają ogromne okna, a trzecie to rozległa loggia. Oprócz Galerii Sztuki, która zajmuje trzecie piętro, w gmachu mieści się Archiwum Państwowe, w którym przechowywane są rzadkie dokumenty dotyczące historii miasta, a także Gabinet Rysunków i Druków, prezentujący unikatową kolekcję, która zapoczątkowała w XVII wieku z inicjatywy kardynała Leopolda Medici.
Od 1737 roku muzeum stało się własnością ludu, po przekazaniu go miastu przez ostatnią przedstawicielkę rodu Medici Anna Maria Ludovica.
Zbiory muzeum znajdują się na najwyższym piętrze budynku. Rzeźby greckie i rzymskie wystawiane są w przestronnych korytarzach. Obrazy wiszą w porządku chronologicznym, co pozwala prześledzić historię rozwoju sztuki florenckiej od czasów Bizancjum do renesansu i nie tylko.
Kolekcja Galerii Uffizi
Galeria Uffizi znana jest z najpełniejszej kolekcji obrazów ze wszystkich okresów włoskiego renesansu, od słynnego obrazu ołtarzowego „Madonna Onisanti” reformatora malarstwa kościelnego Giotto di Bondone, prezentowanego w sali 2. kilka prac w drewnie - „Koronacja Marii” Fra Beato Angelico (Giovanni Fiesole), florenckiego mnicha mistrza malarstwa freskowego, kontynuuje wystawę z okresu wczesnego renesansu.
W VIII sali autorstwa maestro Filippo Lippiego zobaczysz pracę „Madonna z Dzieciątkiem z Aniołem”, napisana z ukochaną artystką „Karmienie Maryi” z autoportretem mistrza w postaci mnicha. Płótna te znacznie różnią się od dzieł swoich poprzedników żywością obrazów i palety.
Sale 10-14 poświęcone są twórczości Sandro Botticellego. Znane obrazy „Narodziny Wenus” i „Wiosna”, napisane dla Lorenza Medici, są pełne symboliki i innowacji tamtych czasów. Na przykład muszla, oznaczająca płodność, została przeniesiona przez samego Botticellego do symboliki kościelnej jako znak czystości, a zasłony Wenus były charakterystycznym odcieniem rytualnych zasłon. Złote owoce w wiosennym ogrodzie to heraldyczne symbole rodziny Medici. Artysta wykorzystał nowe technologie tworzenia farb i powłok ochronnych do obrazów, dzięki którym płótna przetrwały do dziś w dobrym stanie.
Hala 15 poświęcona jest wielkiemu Leonardo da Vinci. Wczesne dzieło Leonarda – „Zwiastowanie” powstawało w latach 1472-1475 w warsztacie i pod kierunkiem nauczyciela Verrocchio. Uważa się, że pędzel da Vinci należy do Anioła błogosławiącego Maryję. Również twórczość Leonarda da Vinci – blond anioła z obrazu Andrei Verrocchio „Chrzest Chrystusa” nawiązuje do okresu uczniostwa. Niedokończone dzieło „Adoracja Trzech Króli”, zamówione dla klasztoru Santo Donato w Sopeto, mistrz pozostawił rok później, w związku z przeprowadzką z Florencji do Mediolanu. Na tle ruin pogańskiej świątyni przedstawiono Matkę Boską z Dzieciątkiem, otoczoną szanowanymi pokłonami Mędrców. Centralna część obrazu olejnego na drewnie pozostaje wolna, co daje widzowi efekt uczestnictwa w akcji.
Święta Rodzina, jedyne dzieło Michała Anioła Buonarottiego, całkowicie ukończone i zachowane do dziś, prezentowane jest w 25. sali galerii. Wykonany przez młodego Michała Anioła na zamówienie nowożeńców Agnolo i Maddaleny Doni w formie okrągłego obrazu w technice Kanjiante, oddającego rzeźbiarską grafikę ciał. Bogata paleta płótna śledzi trendy przyszłych rozwiązań kolorystycznych dla malarstwa Kaplicy Sykstyńskiej.
W licznych salach Galerii Uffizi można zobaczyć unikalne dzieła Ambrogio i Piero Lorenzetti, Simone Martini, Pokłon Trzech Króli Lorenza Monaco, Genitile da Fabiano i Sandro Botticellego, dzieła Pietro i Antonio del Polaiolo, Wenus z Urbino Tycjana, arcydzieła Reggio Cimabue i wiele innych.
Koniecznie odwiedź rzeźbiony korytarz poświęcony rodzinie Medyceuszy, zobacz starożytne greckie i rzymskie rzeźby władców i mitycznych stworzeń.
Oddzielne pomieszczenia poświęcone są sztuce obcej: malarstwu niemieckiemu (m.in. dzieła Albrechta Durera), hiszpańskiemu (El Greco, Goya, Velazquez), malarstwu francuskiemu (Lorrain, Charles Le Bre), malarstwu flamandzkiemu (Rubens, Van Dyck, Rembrandt).). Na parterze można zobaczyć pozostałości antycznego kościoła zniszczonego podczas budowy galerii.
Pomiędzy halami 25 i 34 znajdują się drewniane drzwi prowadzące do kontynuacji muzeum - w tym korytarzu mieści się około 700 obrazów.
Osobno możesz zainteresować się kolekcją autoportretów rosyjskich i europejskich artystów - Kustodieva, Aivazovsky'ego, Ivanova, Kiprensky'ego, specjalnie zebraną dla Galerii Uffizi.
Na notatce
- Lokalizacja: Piazzale degli Uffizi, 6, Firenze
- Oficjalna strona internetowa:
- Godziny otwarcia: codziennie oprócz poniedziałków, latem od 8.30 do 22.00, zimą od 8.30 do 19.00. W niedzielę muzeum jest zamykane o godzinie 14:00.
- Bilety: cena biletu - 7 euro.
