Opis atrakcji
Gogolev Kronid Aleksandrovich jest prawie jedynym mistrzem w całej Rosji w dziedzinie płaskorzeźby w drewnie. Nosi dumny tytuł Artysty Ludowego Rosji, Zasłużonego Robotnika Sztuki i Kultury Rosji oraz Laureata Państwowej Nagrody Rosji.
Obrazy wyrzeźbione z drewna poświęcone są Karelii, a także rodzinnemu miastu Sorvatala i surowej naturze Ładogi. Ponadto istnieją ilustracje do eposu karelskiego „Kalevala”. Większość dzieł słynnego mistrza poświęcona jest życiu ludów północnej wioski z niezwykłym pięknem życia i mądrością stylu życia, z ukształtowanymi wielowiecznymi tradycjami i sprawami codziennymi. Artysta rzeźbi również przedmioty gospodarstwa domowego, np. ramki zegarków, świeczniki, lampy i różne postacie z bajek.
Kronid Aleksandrowicz urodził się 13 lipca 1926 r. w obwodzie nowogrodzkim w rodzinie byłego duchownego. W tłumaczeniu z greckiego Kronid oznacza „Zeus”. Już w wieku 16 lat młody chłopak poszedł na front, uczestnicząc w walkach o wyzwolenie Estonii, Prus Wschodnich, Polski i regionu Leningradu. Wojna zakończyła się dla niego w Niemczech. Kronid został ranny, a nawet zszokowany, za co otrzymał wiele odznaczeń wojskowych.
W 1953 r. Gogolew został zabrany do leningradzkiej szkoły artystycznej i graficznej. Po zdobyciu doskonałego wykształcenia pedagogicznego w szkole wyjechał do pracy do Karelii. Przez 4 lata pracował we wsi Kestenga, ale wkrótce przeniósł się do miasta Sortavala. Oprócz swojej głównej pracy znany mistrz uczył lekcji w szkole i pracowni artystów amatorów, a także studiował w dziale korespondencji Leningradzkiego Instytutu Pedagogicznego im. A. I. Hercena.
We wrześniu 1967 Kronid Gogolew zorganizował dziecięcą szkołę artystyczną, która gloryfikowała miasto Sortavala, a także jej wybitnego i utalentowanego dyrektora w całym kraju. Posiadając doskonały prezent jako nauczyciel, Kronid Aleksandrowicz uczył w szkole przez 20 lat. Jako utalentowany oryginalny twórca, intensywnie rozwijający tradycje sztuki ludowej, zaczęli mówić o Gogolewie już w 1984 roku, po dwóch jego wystawach, które odbyły się w Moskwie. Wielu ekspertów uważało, że w tym momencie rzeczywiście nastąpiło odrodzenie utraconych osiągnięć rosyjskiej szkoły snycerskiej, ale na nowym, doskonalszym poziomie.
W 1985 roku Gogolew Kronid Aleksandrowicz został honorowym członkiem Związku Artystów ZSRR. Od tego momentu wszystkie jego prace można było oglądać na wystawach tematycznych nie tylko w naszym kraju, ale także za granicą.
Każda praca stworzona rękami mistrza ma swoje niepowtarzalne i niepowtarzalne cechy. Wszystkie prace łączy szczególna obserwacja i pełen szacunku stosunek do wszystkiego, co tworzy sama natura. Gogolew umie po mistrzowsku i umiejętnie wykorzystać plastik, całe ciepło drewna i faktury, podkreślając naturalną moc głębokich wielowarstwowych płaskorzeźb olchy i lipy. Najwięcej obrazów wyrzeźbionych z drewna rękami mistrza wydaje się dosłownie „zabrzmiewać”, w ich tematach słychać niespieszny szept ludzi i postaci z bajek, a także obserwować spokojne pluskanie fal, czuć niezrównany aromat sosnowego lasu i słychać szum wiatru żeglugi w łodziach rybackich.
Prace wspaniale oddają związek człowieka z naturą oraz dbałość o każdy szczegół i drobiazg. Poprzez swoje prace Gogolew ukazuje widzowi wspaniały duchowy obraz ludów północnych, subtelną percepcję życia miejskiego i wiejskiego na prowincji. Umiejętny mistrz architektury drewnianej stara się jak najszerzej przekazać swoje najskrytsze uczucia, tworząc wieloskładnikowe, otwarte, głębokie kompozycje, które tak wyraźnie podkreślają nie tylko głębię, ale i wagę każdej sekundy ludzkiego życia.
Wiele osób ma talent do poznawania świata w swoich uczuciach, ale niewielu potrafi odtworzyć to postrzeganie w swojej pracy. Kronid Aleksandrovich Gogolev to jedna z tych wyjątkowych osób, pod których rękami kawałki drewna dosłownie ożywają i śpiewają, a ta piosenka jest szczególnie szczera i szczera, ponieważ pochodzi z samego serca.
